Слушание классических музыкальных произведений как средство развития художественного восприятия у детей старшего дошкольного возраста

Развитие художественного восприятия детей осуществляется посредством всех видов музыкальной деятельности, поэтому подбор музыкального репертуара для слушания музыки имеет важное значение. Репертуар, изучаемый детьми, в большой степени определяется содержанием музыкального образования. Содержание образования в соответствии с ФГОС — это не только знания, умения и навыки, которыми овладевают дети. Оно должно обеспечить выполнение задач воспитания и развития ребенка в комплексе. В дошкольном учреждении дети должны не только обучаться практическим музыкальным умениям, в том числе и слушанию музыки, но и получать необходимые знания о музыке, интересные сведения о жизни и творчестве выдающихся композиторов прошлого и настоящего, а также наиболее ярких особенностях музыкальных произведений, предлагаемых дошкольникам для слушания. Одному из важных направлений в развитии музыкального восприятия связана с приобщением детей к классической музыке [1].

Дети имеют интуитивное чувство музыки. Это заключается в положительном реагировании ребенка на ее звучание уже с раннего возраста. Очень рано они начинают воспринимать классическую музыку.

Классика (от лат. classikus — «образцовый») — образцовые классические произведения, золотой фонд национального музыкального искусства каждого народа и мировой музыкальной культуры в целом. К музыкальной классике относятся творения выдающихся композиторов прошлых столетий. Классическая музыка гармонически сочетает в себе правдивое и эмоциональное содержание с совершенством формы, величайшее мастерство с простотой и доступностью. Она охватывает не только профессиональное творчество композиторов-классиков, но и образцовые произведения народного творчества [2].

Развивая музыкальное искусство, передовые композиторы отражают, творчески развивают и обогащают музыкальные традиции своих предшественников. К примеру, в выдающихся творениях величайшего в истории западноевропейской, музыки композитора-симфониста Л. Ван Бетховена ощутима преемственность симфонических принципов Й. Гайдна и В. Л. Моцарта. А в ранних бетховенских симфониях чувствуются интонации, характерные для венской музыки XVIII века [2].

Традиции основоположника русской классической музыки М. И. Глинки нашли свое продолжение не только у композиторов «Могучей кучки», но и в творчестве их современника — П. И. Чайковского.

Творчество Д. Д. Шостаковича в большой мере связано с традициями русской классики, к которым, прежде всего, можно отнести пристальный интерес к своей эпохе, человеческой личности, а эти черты были во многом присущи корифеям русской музыкальной культуру XIX века: П. И. Чайковскому и М. П. Мусоргскому [2].

Для формирования хорошего музыкального вкуса ребенка очень важно создать систему развития познавательного интереса и любви к музыкальной классике. Ведь классическая музыка поистине является эталоном Красоты, Гармонии и Совершенства. Именно поэтому приобщение детей к классической музыке должно быть ведущим направлением их музыкального развития.

В Программе воспитания в детском саду под ред. М. А. Васильевой предлагается следующий музыкальный репертуар для слушания музыки в старшей группе детского сада:

• 1 квартал — «Походный марш» Д. Кабалевского, «Колыбельная» Н. Римского-Корсакова, «Чудо» Е. Тиличеевой, «Танец» В. Блага;
• 2 квартал — «Марш» Д. Шостаковича, «Дедушкин рассказ» Н. Любарского, «Гусята» немецкая народная мелодия, «Клоуны» Д. Кабалевского, «Песенка о маме» С. Разорёнова;
• 3 квартал — «Вырастает город» Е. Тиличеевой, «Смелый наездник» Р. Шумана, «Вальс» Д. Кабалевского, «Мотылёк» С. Майкапара;
• 4 квартал — «Три синички» чешская народная песня, «Кукушка» М. Красева, «Месяц над лугами» С. Прокофьева, «Шарманка» Д. Шостаковича.

Это музыкальные произведения:

• — небольшие по объему, время их звучания не должно превышать 5−8 минут, что связано с особенностями детского внимания (отвлекаемость, плохое сосредоточение) и недостаточностью развития произвольных процессов;
• — с ярко выраженными средствами музыкальной выразительности (темп, ритм, динамика, мелодия);
• — разнообразные по стилям и жанрам.

Целостное восприятие произведения остается одним из основных методов работы: это дает возможность педагогу учить детей дифференцированному восприятию музыки, то есть показывать, как постепенно развивается музыкально — художественный образ и каким его видел композитор в процессе творчества. Навыки музыкального восприятия закрепляются, если прослушивание пьесы сопровождается действиями. Например, произведение для слушания музыки «Пляска птиц», музыка Н. Римского — Корсакова, может сопровождаться творческим заданием — изобразить танец птиц и передать радость прилета в родные края.

В работе с детьми в основном используется программная инструментальная музыка — то есть снабженная литературной программой или названием, в котором композитор конкретизирует образное содержание произведения. Так же дети слушают и непрограммную музыку, выражающую только определенное настроение. В основном это произведения для упражнений, несюжетных игр, плясок, которые дети в дальнейшем будут исполнять, или колыбельные мелодии, танцевальные пьесы, которые дети хорошо воспринимают, но воплощать в движении не будут [7] .

Итак, репертуар определяет содержание работы с детьми по восприятию музыкальных произведений — это существенная часть работы. Яркость, и впечатляющая сила музыкального звучания углубляют содержание музыкального образа произведения. Поэтому так сильно воздействует музыка на чувство любви к родной стране, ее природе, возбуждает интерес к жизни других народов [10].

Значительную художественную ценность представляет музыка русских классиков, написанная специально для детей. Большинство таких произведений близки дошкольникам по тематике, музыкально — образному строю. В них переданы картины детской жизни, веселых игр — «Марш деревянных солдатиков», «Новая кукла», «Игра в лошадки»; сказочные сюжеты «Нянина сказка», «Баба Яга»; танцевальная музыка — «Вальс», «Полька»; поэтические картины природы в пьесе «Песня жаворонка» из «Детского альбома» П. И. Чайковского.

Интересны и разнообразны классические пьесы танцевального жанра: «Детская полька» М. Глинки, отрывок из балета «Лебединое озеро» П. Чайковского, фрагмент их оперы Н. Римского — Корсакова «Сказка о царе Салтане» («Колыбельная», «Море» и др.), «Полька» С. Рахманинов, «Галоп» А. Глазунова и др. Из произведений западных классиков в программный репертуар вошли «Птичка» Э. Грига, «Смелый наездник» Р. Шумана, марши Ф Шуберта и ряд других.

Произведения, предназначенные для слушания детям старшего дошкольного возраста, отражают разнообразную гамму чувств, настроений, многочисленные, но доступные детскому восприятия события и явления окружающей действительности. Словесные приёмы становятся более развёрнутыми, способствующими углубленному восприятию музыкальных произведений. Широко используется жизненный опыт детей, новые произведения ассоциируются с уже знакомыми. В процессе анализа музыкальных произведений требования к детям постепенно повышаются. Помимо исполнения всего музыкального произведения, можно, проигрывать наиболее характерные отрывки из него, но, ни в коем случае не на первом занятие.

Процесс слушания музыки несет огромный положительный эмоциональный заряд, в связи, с чем музыкальный репертуар может быть представлен мажорными произведениями как классической, так и хорошей эстрадной и детской музыки. Это позволяет ребенку «проживать» собственные эмоциональные переживания. В том случае, если содержание музыкального произведения близко актуальному эмоциональному опыту ребенка, а педагог помогает ему установить такую связь, это существенно обогащает эмоциональное развитие дошкольника.

Музыкально-эстетические воспитание детей будет значительно полнее и многограннее, если последовательно знакомить их как с высокими образцами музыкальной классики, так и с народным музыкальным искусством. Восприятие классической музыки оказывает благотворное влияние на развитие высоких нравственных качеств и творческих способностей ребенка [15].

Чтобы сделать общение детей с музыкой радостным и увлекательным нужно взыскательно подходить к подбору музыкального репертуара для слушания. Эта музыка должна привлекать детей и вызывать у них эмоциональный отклик. Учитывая разный уровень музыкального и общего развития детей, их природные возможности, педагог особое внимание должен уделять отбору материала для работы с детьми — музыки для слушания. Индивидуальная работа через игру, сказочный игровой образ должны постоянно нести дошкольнику заряд радостных, добрых эмоций и энергии для его нормального развития и активной творческой деятельности. Только при таком условии может достигаться максимальный педагогический эффект в развитии художественного восприятия детей [19].

Итак, для успешного развития художественного восприятия дошкольников первостепенное значение имеет музыкальный репертуар. В настоящее время назрела острая потребность в его обновлении, разработке новых педагогических методик и технологий развития художественного восприятия, опирающихся на достижения современной музыкальной психологии и музыкознания.

Выводы по первой главе В результате вышесказанного можно сделать следующие вывод, что эстетическое воспитание как обязательное условие развития художественного восприятия; сравнение содержания понятий «восприятие» и «художественное восприятие» обнаруживает следующие важные для нашего исследования момент: художественное восприятие, также как и восприятие в целом — это особый познавательный процесс, а точнее процесс познания того или иного произведения искусства, разворачивающийся в реальном времени и при непосредственном взаимодействии субъекта с артефактом; продуктом данного процесса выступает художественный образ или субъективный «вторичный образ», который может совпадать или не совпадать с образом и идеей задуманными автором. Данное обстоятельство важно для педагогики художественного образования тем, что требует мотивированного и научно обоснованного выбора форм обучения и их особой организации, а также знания научно обоснованных методов организации восприятия произведений искусств, в соответствии с их спецификой (временной, пространственной, пространственно-временной).

Самый распространенный вид музыкально — художественной деятельности — слушание музыки. В процессе прослушивания музыкального произведения осуществляется его музыкально — художественное восприятие. Художественное восприятие как разновидность музыкального — не просто отражение художественного произведения в сознании, а сложный процесс соучастия и сотворчества воспринимающего с автором произведения.

Для лучшего развития художественного восприятия дошкольников главное значение имеет музыкальный репертуар. В настоящее время существует потребность в его обновлении, разработке новых педагогических методик и технологий развития художественного восприятия, опирающихся на достижения современной музыкальной психологии и музыкознания.